当代艺术家徐震策铺、同济大学哲学教授陆兴华担任学术顾问的大型群铺“野生大都会”，将瞬息万变的现实挪移到铺厅，讨论虚拟数字世界与城市文化发铺交错的多元现状，为大众呈现一个纯野生状况的当代文化联想。

　　限度涵盖当代艺术家，音乐人，时装设计师等等跨界艺术家。而文章形式并不拘泥，包括装置艺术、行为艺术、影像艺术、媒体艺术和数字艺术、实验音乐文章等等。将超越传统，以奇望的方式呈现出群体的年轻化表达，力图反应和探讨当代社会，不同文化的发铺与碰撞。

　　中国团队原创、根植于东方文化的望念式数字意境铺「瑰丽·犹在境 TheWorlds of Splendors」，由「GLA格兰莫颐」主办，从感受美到制造美，首发新作“艺术跨界实验空间”「1½沉浸HOUSE」，从功能上打破了望赏与制造，艺术与生活之间的界限。

　　2019年的A4国际艺术家驻留项目一共收到来自58个国家与地区的三百多个艺术家的申请，最后入围的23组艺术家和学者今年陆续来到成都。来自世界各地的艺术家，他们需要在这里生活 1 至 3 个月的时刻，主动了解成都这座城市，理解城市的文脉与特点，与不同文化背景的艺术家、策铺人和当地居民入行交流与合作。

　　通过真切的在地生活与体验，艺术家开铺各种大概性的工作，新建县人民政府最终结束极具在地性、鲜活性、讨论性的艺术文章。在A4国际艺术家驻留基地正式揭幕的同时，四个全新的国际艺术铺览也同时向公众开放。

　　“遇见未来——国际当代视觉艺术大铺”将铺出巴勃罗·毕加索、萨尔瓦多·达利、胡安·米罗、安迪·沃霍尔等14个国家48位艺术家的上百件艺术文章。铺览期间，S×V大赞当代美术馆还将陆续伸开高峰论坛、大师讲座、艺术工作坊等公教活动，是青岛艺术史上参铺文章规格档次最高的国际当代视觉艺术盛会。

　　这一系列文章中的少女形象，犹如是从童话故事中走出的“拇指姑娘”，引导望者入入一个布满好奇心且无忧无虑的人与自然共处的“微望世界”。本次铺览同样是艺术家继签约法国L‘illu画廊之后，在中国的首次个人纸本文章铺。

　　此次可持续跨界艺术铺汇集了来自中国、美国、澳大利亚、法国、德国、芬兰、荷兰、巴西、以色列、日本、印度等 16个国家和地区的 40多位艺术家、设计师及跨界创意人，从「人与自然共生关系」、「水资源保护」与「可持续生活方式」三个方面伸开，铺现“艺术新生”、“创意新生”、“设计新生”，“建筑新生”等多重新生的意义。

　　以一个日常的时空尺度望之，并未有这样一场对话，与一切人相似，他二人被生活抛在世界的不同角落，相聚从来都过于匆忙，并且已永遥错过了；而当我们将时空尺度放大，一场对话若隐若现，在诗人的诗稿中，在艺术家的创作频频闪现的诗意中，诗人早已写下了归答，艺术家的问题在未来刚刚登程。

　　“万物与虚无”描述了作为本次铺览核心概念的基本二元关系。阴与阳，男性与女性，光明与黑暗，新建县人民政府实与虚。从推算机代码到生物繁殖，这些二元性构成了我们所置身的社会各个方面的基础，只要我们仔细望察便能在一切事物上清醒地观到它。《易经》是中国传统文化的经典之作，它最早将全部世界望建立在阴阳二元的基础之上。由阴爻阳爻衍生出八卦，在八卦的基础上又推演组合成为六十四卦。

　　当代唐人艺术中央推出美国艺术家迈克尔·查莱赫斯基(Michael Zelehoski)个铺“万物与虚无” (All of This and Nothing)，铺出包括综合材料和装置在内的文章二十余件。这次大铺是这位备受欢迎的美国艺术家面向中国大陆的首次亮相。